Una película de Almodóvar impone respeto, admiración y expectativas de un buen filme tanto para la crítica como para los espectadores comunes. Y al igual que otros ya consagrados maestros del cine contemporáneo, este director no decepciona gracias a su autenticidad. Auto confeso admirador de Pedro, Quentin Tarantino, siempre lo ha tenido como referente cuando habla de cine. Esta vez, Almodóvar nos entrega “Volver”, una bella película protagonizada, una vez más, por una notable Penélope Cruz, una obra brillante y peculiar.
Con una profundidad y una carga dramática que se presentan con soltura, la melancólica trama ambientada en las afueras de Madrid va mostrando su audacia y el carisma de sus protagonistas de a poco, con calma y originalmente.
Raimunda (Cruz) es madre de una joven adolescente y está casada con un vago que evade responsabilidades. Ella trabaja para mantener a su familia, cuida a su hija, se las arregla para visitar a su tía enferma y mantenerse pendiente de su amiga con cáncer Agustina, interpretada por Blanca Portillo, otra actriz recurrente en las películas del español. La hermana de Raimunda Sole, con quien es muy unida, tiene en su casa una peluquería clandestina que sirve de centro de reunión de todas las vecinas de este pueblito que vive tanto de rumores y supersticiones como de favores y solidaridad. Todas las vecinas acuden a esta peluquería y en el pueblo todas tienen sus secretos, algunos no muy trascendentales y otros oscuros y personales como los de Raimunda, pero los secretos a veces preceden a su significado y son necesarios para seguir adelante.
La vida de Raimunda se complica aun mas al morir la tía enferma y al circular un rumor sobre la visita de un fantasma al pueblo, el de su madre. En este punto la película cambia de tono y fluye un surrealismo que no parecía tener cabida y endulza las situaciones dividiendo la historia entre la perspectiva de Raimunda, más sobria y lúcida, y el punto de vista de su hermana Sole, mas alucinado y hasta inocente.
Si bien la historia contiene tintes humorísticos ocasionales, el melodrama es el elemento principal de esta cinta, la complicidad delinea los destinos de estas mujeres, la tragedia asedia su pasado y la comprensión cicatriza sus heridas. Todos estos elementos aportan profundidad a cada personaje, lo que les da autenticidad y sensibilidad.
“Volver” tiene una hermosa fotografía que resalta la vida de pueblo, con las calles angostas, las casitas pintorescas, y los vecinos de siempre que merodean por estos mismos escenarios. Mostrando la naturaleza circundante, y adquiriendo una parsimonia que recompensa al espectador. La cinta visualmente evoca también tristeza, fuerza, esperanza y belleza.
La música típica y colorida está presente en varios momentos claves, y se percibe desde los créditos iniciales hasta los créditos finales. Un momento memorable se da cuando la protagonista se anima a cantar para la hija que nunca la había escuchado. Una interpretación hermosa, intensa y conmovedora que se adorna con un cruce de miradas inevitable.
“Volver” entretiene de una manera distinta, llama la atención la sordidez oculta en una apacible vida de pueblo y al mismo tiempo la inquietante calma con la que se enfrentan los problemas. Pero se enfrentan al fin y al cabo al develarse los secretos llegando a la catarsis, y de ese modo es posible sanar, preservar la bondad y conservar sus vidas dignas. Los personajes se ganan la empatía y la compasión del espectador que entiende y redime sin juzgar sus acciones y se deleita con un desenlace del cual todos serán cómplices.
Ciertamente conmovedora, hermosa y colorida, una película altamente recomendable. Junto a “Abrazos rotos” está entre mis favoritas del legendario director. Es una muestra del amor de Almodóvar por el arte, su pasión por hacer películas, su madurez en la forma de relatar historias y de respeto inquebrantable por su estilo. Además confirma la ya célebre química entre el director y una de sus actrices fetiches.
